JYang satu atau yang lain memiliki prinsip keteraturannya sendiri. Individu dan institusi. Yang paling tertib, menurut orang, ada di museum. Semua objek dikatalogkan, diinventarisasi, dikategorikan, hal-hal yang menyatu disimpan bersama, ada kata kunci dan direktori, dan di rumah-rumah besar barang-barang disajikan kepada publik sesuai dengan negara dan waktu, menurut gaya dan kriteria lainnya. . Itu selalu tergantung pada siapa yang membuat pesanan. Apa yang mereka tonton, peran apa yang dimainkan penilaian dan prasangka, apa yang dianggap penting dan apa yang tidak. Ini telah berubah berkali-kali sepanjang sejarah.
Namun untuk saat ini, penekanannya terutama pada koleksi etnologis, museum etnologis, yang tidak mau lagi disebut demikian karena nama itu saja sudah mengisyaratkan para peneliti di Wilhelmina yang menganggapnya lebih unggul. Frankfurter Haus telah disebut sebagai Museum of World Cultures sejak 2001, dan Museum of World Cultures sejak 2013, tanpa tanda hubung, yang pada gilirannya dapat diartikan sebagai semacam jarak dari objeknya sendiri.
Di gedung Schaumainkai 37, sebuah pameran yang dikurasi oleh Julia Albrecht dan Stephanie Endter membahas tentang titik buta dan celah konten yang terbuka di museum ini. Historiografi eurosentris, pendekatan ilmiah Barat, apropriasi benda-benda dan penafsiran ulangnya menyembunyikan apa sebenarnya barang koleksi itu. Keadaan akuisisi mereka saat ini diperdebatkan dengan hangat, legalitas kepemilikan, klaim restitusi, klaim restitusi – dalam konteks ini, sifat sebenarnya dari objek yang dipamerkan atau harta karun yang tertidur di repositori sering dikaburkan, pentingnya mereka untuk beribadah dan tradisi dalam masyarakat Afrika.
Dihiasi dengan desain: Tongkat bambu seram
:
Gambar: Museum Weltkulturen di Frankfurt
Hal ini juga dibahas dalam pameran kecil, di mana selain karya koleksinya, juga terdapat karya seniman perempuan yang berhadapan dengan tradisi dan identitas, dengan atribusi eksternal dan atribusi diri, dengan marjinalisasi ganda perempuan dan anggota. dari kelompok adat. Tema sentral lainnya adalah perlawanan terhadap kekuasaan kolonial Jerman, sebuah aspek yang secara tradisional diabaikan di museum-museum etnologis.
Apa yang mungkin ingin dipahami oleh penyelenggara pameran dengan lebih baik menggunakan kapal bambu dari pulau Seram, Indonesia. Diakuisisi oleh Hermann Niggemeyer pada akhir tiga puluhan abad yang lalu, mereka dilihat terutama sebagai objek sehari-hari, sebagai objek yang berguna. Daya tarik sebenarnya dari struktur ini, bagaimanapun, adalah tanda hangus yang menutupi mereka. Mereka memperlihatkan pertemuan antara penduduk pulau Maluku dan orang Eropa, kemungkinan penguasa kolonial Belanda.
Sudut pandangnya terbalik dan itulah yang membuat gambar-gambar ini begitu menarik. Namun, tidak disebutkan pada lembar inventaris yang sesuai, hanya saja itu adalah “tabung bambu untuk pasta kenari”. Poin krusial: kegagalan. “Tersembunyi di depan mata. Dari membuat tak terlihat menjadi terlihat” adalah judul pameran, yang harus tetap disembunyikan karena pandemi. Tapi ada beberapa di situs museum, dan tur digital juga ditawarkan pada Mei.
Signifikan: Peta Inventarisasi Museum Tongkat Bambu Pulau Seram
:
Gambar: Museum Weltkulturen di Frankfurt
Di antara lima posisi artistik kontemporer, Ema Tavola segera menarik perhatian: seniman Pasifik memiliki seniman tato yang memakai tato besar sebagai ekspresi kepemilikan, kekuatan batin, dan kebanggaan tubuh. Ia mendokumentasikan proses tersebut dalam serangkaian foto dan juga karya seni pahat bergambar. Joana Tischkau, di sisi lain, menangani klise dengan cara yang lucu dan lucu – dan kebutuhan, sebagai orang Afro-Jerman, untuk mencocokkan beberapa klise. Saat berhubungan dengan gerakan dan kesadaran tubuh. Seringkali, semuanya sedikit berbeda dari yang terlihat: itulah yang terjadi di sini, seperti di seluruh seri.
“Pencinta kopi. Kutu buku alkohol yang ramah hipster. Pecandu media sosial yang setia. Ahli bir. Perintis zombie seumur hidup.”
